milano arte expo
mostre febbraio
Galleria San Fedele: Marco La Rosa, Ayumi Kudo, Giorgio Tentolini – mostra ALLE SOGLIE DELL’APOCALISSE – Milano Arte Contemporanea
Marco La Rosa, Ecce Homo, 2012,100 poliedri regolari in gesso alabastrino, omega in metallo ricoperta da foglia d’oro, installazione, dimensioni ambientali
Galleria San Fedele di Milano ALLE SOGLIE DELL’APOCALISSE. Con gli artisti Marco La Rosa, Ayumi Kudo, Giorgio Tentolini la Galleria San Fedele (MAPPA) inaugura mercoledì 13 febbraio 2013, ore 18, una mostra dedicata al tema dell’Apocalisse - a cura Di Andrea Dall’Asta SJ, Daniele Astrologo, Ilaria Bignotti e Matteo Galbiati. La mostra prosegue fino al 9 marzo 2013. Andrea Dall’Asta SJ: - L’Apocalisse è tema biblico che ha sempre esercitato un grande interesse e timore allo stesso tempo. L’uomo, preoccupato di conoscere il proprio destino dopo la morte, si chiede con insistenza: cosa accadrà del mio corpo, della mia anima? Come concepire il destino della vita? Anche i giovani artisti vincitori del premio San Fedele 2011-2012 si sono ispirati a questo tema. Marco La Rosa, vincitore del Premio San Fedele, presenta un’evoluzione della sua ricerca sui solidi platonici. >> Continua a leggere
Flash Art Event 2013 Studio Marconi: EMILIO TADINI DISEGNI DI MEZZOGIORNO – Gallerie d’arte Milano
Flash Art Event – Studio Marconi 65, Emilio Tadini, disegni
Flash Art Event 2013 Emilio Tadini: Studio Marconi di Milano in occasione di Flash Art Event 2013, lo Studio Marconi / Fondazione Marconi ha il piacere di presentare una selezione di disegni realizzati da Emilio Tadini tra gli anni 1980 e 1990 chiamati “i disegni di mezzogiorno”. Giorgio Marconi racconta che si tratta di disegni e schizzi che Tadini ha realizzato durante le riunioni che si svolgevano alla galleria d’arte Studio Marconi verso mezzogiorno. Sempre Giorgio Marconi aggiunge – nell’introduzione del volume in cui i disegni sono pubblicati – che gli artisti che lavoravano con lui erano soliti ritrovarsi allo Studio Marconi verso mezzogiorno per discutere di mostre, di progetti, di libri.. Durante queste riunioni Emilio Tadini disegnava in continuazione su qualsiasi pezzo di carta trovasse in galleria: cartoncini, buste, rassegne stampa.. Ed e’ stato proprio Tadini a intitolare quei disegni “disegni di mezzogiorno”. >> Continua a leggere
A ARTE STUDIO INVERNIZZI Genesi del Fare: grande arte contemporanea alla galleria di Milano
Gianni Colombo, Strutturazione pulsante 1959, Polistirolo espanso, gommapiuma, legno e animazione elettromeccanica 78x140x12 cm, Courtesy A arte Studio Invernizzi, Milano – Foto Bruno Bani
A ARTE STUDIO INVERNIZZI Genesi del Fare - La mostra in corso presso la galleria a Milano (MAPPA), è prorogata fino al 19 febbraio 2013. Un’articolazione della mostra sarà presente anche a Flash Art Event 2013 a Palazzo del Ghiaccio, via Piranesi 14, Milano (MAPPA) - venerdì 8 sabato 9 e domenica 10 febbraio a ingresso gratuito. Dal 1994, anno di fondazione, A arte Studio Invernizzi propone artisti invariabilmente fondativi e capaci di vera innovazione linguistica – basti pensare alla mostra Dadamaino, Morellet, Uecker cui è seguì la personale di Bruno Querci e successivamente quella dell’artista inglese Alan Charlton. Gli artisti esposti con Genesi del Fare sono Rodolfo Aricò, Francesco Candeloro, Nicola Carrino, Enrico Castellani, Alan Charlton, Carlo Ciussi, Gianni Colombo, Dadamaino, Riccardo De Marchi, Lesley Foxcroft, Sol LeWitt, John McCracken, François Morellet, Mario Nigro, Bruno Querci, Ulrich Rückriem, Nelio Sonego, Mauro Staccioli, Niele Toroni, David Tremlett, Grazia Varisco, Michel Verjux. Genesi del Fare - cui seguirà una personale di Carlo Ciussi dal 12 marzo al 2 maggio 2013 -ripercorre l’evoluzione di una direttrice dell’arte contemporanea che ha privilegiato la formazione di una nuova grammatica espressiva, a partire dalla ricerca della sintesi tra colore, atto pittorico, materia e forma. Ufficio Stampa: Alessandra Valsecchi. >> Continua a leggere
Galleria Zamenhof Milano arte: La Via Italiana all’Informale da Afro, Vedova, Burri alla ultime tendenze – Editoriale Giorgio Mondadori
Andrea Boldrini, Tre sfumature di grigio, olio su tela, cm 150×120, 2012
Galleria Zamenhof Milano (MAPPA): La Via Italiana all’Informale. Da Afro, Vedova, Burri alla ultime tendenze. Sabato 9 febbraio 2013 alle ore 16.30 a Milano, alla Galleria Zamenhof, via Zamenhof 11, verrà presentato in anteprima il libro a cura di Virgilio Patarini, Editoriale Giorgio Mondadori. L’Informale non è morto - Il libro intitolato “La via italiana all’Informale. Da Afro, Vedova e Burri alle ultime tendenze” non ha la pretesa di raccontare per filo e per segno la storia dell’arte Informale in Italia, ma per la prima volta cerca di rompere certi automatismi accademici che considerano esaurita l’esperienza Informale, in Italia come negli altri paesi del mondo, dopo circa quindici anni di storia: dal 1948 al 1963, anno più anno meno. Come se tutto l’Informale che viene dopo fosse solo opera di epigoni. Come se la verve e l’ispirazione dei grandi maestri dopo quella data si esaurisse. Come se l’Informale fosse una delle tante, importantissime ma effimere, avanguardie del secolo. L’Informale è qualcosa di diverso: qualcosa di più e qualcosa di meno delle altre Avanguardie. Ma soprattutto è una vera e propria rivoluzione epocale: per la prima volta nella storia dell’Arte si concepisce un quadro senza figure, senza alcun riferimento alla realtà nè a forme geometriche nè a elementi simbolici. Si tratta di una rivoluzione analoga a quella provocata dall’invenzione della Prospettiva. Qualcuno si sognerebbe mai di dire che Caravaggio è un epigono rispetto a Leonardo o Michelangelo perchè come costoro usava la Prospettiva? O ancora peggio Leonardo Da Vinci e Michelangelo rispetto a Masaccio… Virgilio Patarini >> Continua a leggere
Galleria Peccolo PIERO FOGLIATI: mostra di disegni realizzati dall’artista tra il 1970 e il 2004
Galleria Peccolo Livorno, disegni di PIERO FOGLIATI
Galleria Peccolo PIERO FOGLIATI - Si inaugura oggi, nella sede (MAPPA) della Galleria Peccolo di Livorno d’arte moderna e contemporanea una mostra di disegni – o fissazioni su carta, come li definisce lo stesso autor – realizzati dall’artista tra il 1970 e il 2004. Piero Fogliati nato nel 1930 a Canelli (Asti) ha vissuto e lavorato prevalentemente a Torino dove tuttora risiede. Già dalla fine degli anni ’60 nelle sue opere ha cercato di fondere in linguaggio artistico la sua forte passione per la scienza e la tecnologia con i fenomeni naturali che ama esplorare. Realizzare la percezione sensoriale dei fenomeni naturali quali luce, suono e colore provando a riprodurli attraverso la costruzione di macchine complesse con cui suscitare la meraviglia di un’apparizione visiva oppure la riproduzione sonora di un rumore della natura è sempre stato il suo stimolo. >> Continua a leggere
KANDINSKY: Palazzo Blu a Pisa – in mostra cinquanta opere che hanno segnato l’arte contemporanea
WASSILY KANDINSKY. Dalla Russia all’Europa - Pisa, Palazzo Blu (MAPPA). Cinquanta opere di Kandinsky, padre dell’astrattismo, che comprendono il periodo fra il 1901 e il 1922 (dal 1922, lasciando la Russia, al 1933 Kandinsky lavorerà come insegnante al Bauhaus …). La mostra a Pisa, Palazzo Blu, è ideata e curata da Eugenia Petrova, direttrice aggiunta del Museo di San Pietroburgo in collaborazione con Claudia Beltramo Ceppi. Dal 13 ottobre 2012 al 3 febbraio 2013. - Dalla postfazione di Elena Pontiggia a Lo spirituale nell’arte (edito da SE): ” Nell’agosto del 1910, a Murnau in Baviera, Wassily Kandinsky 
termina uno degli scritti più singolari del secolo. Si intitola Lo spirituale nell’arte. Non è una dichiarazione di poetica, non è un trattato di estetica, non è un manuale di tecnica pittorica. E un libro di profezie laiche, in cui misticismo e filosofia dell’arte, meditazioni metafisiche e segreti artigianali si sovrappongono e si confondono, nel presentimento di un’arte nuova.” Scrive Kandinsky: “La nostra inadeguatezza in pittura ci impedisce di capire una composizione con colori e forme completamente liberi. Avvertiamo solo un’emozione nervosa (come del resto di fronte a opere di arte applicata), limitata appunto ai nervi, incapace di coinvolgerci. Se pensiamo però alla velocità travolgente della svolta che ha rovesciato anche la base più « solida » della vita spirituale, cioè la scienza positiva, portandola alle soglie della dissoluzione della materia, possiamo affermare che solo poche « ore » ci separano dalla composizione pura.(…)” >> Continua a leggere
Gustav Klimt – Disegni intorno al fregio di Beethoven: a Milano, Spazio Oberdan, recensione di Cristina Celario
Gustav Klimt, Nudo di donna in piedi vista di schiena, le braccia flesse orizzontalmente, 1917-1918 matita, Collezione privata
Gustav Klimt – Disegni intorno al fregio di Beethoven – allo Spazio Oberdan di Milano (click:MAPPA) fino al 6 maggio 2012. Recensione di Cristina Celario per MAE Milano Arte Expo > In occasione del 150° anniversario della nascita di Gustav Klimt, lo spazio Oberdan in collaborazione con Alef – cultural project management ha realizzato una piccola mostra per omaggiare il grande artista austriaco. Poche opere originali del maestro, in tutto solo diciotto disegni provenienti da alcune collezioni private di New York, che tuttavia, grazie a un buon apparato didattico e documentaristico, guidano alla comprensione del capolavoro klimtiano. >> Continua a leggere
ALBERTO KORDA: Ca’ di Fra’ Arte Contemporanea di Milano
Alberto Korda Senza Titolo Silver print - carta politenata cm36,5x23,5 stampata 1992/4 - Courtesy MUSEO KEN DAMY - BRESCIA
Alberto Dìaz Gutièrrez (1928-2001) è planetariamente noto come Alberto Korda. Avrebbe potuto essere un classico fotografo di moda cubano, invece incontrò la Storia e si ritrovò a vivere un periodo irripetibile e memorabile: la Rivoluzione cubana, diventando fotografo personale di Fidel Castro. Fino al 28 aprile 2012 Ca’ di Fra’ Arte Contemporanea di Milano (click: MAPPA) dedica ad Alberto Korda una mostra da non perdere. > Manuela Composti: Per dieci anni seguì Fidel Castro ovunque, considerando questa chiamata un onore; eppure la sua fama mondiale doveva legarsi ad un altro uomo: Ernesto “Che” Guevara. Universalmente noto lo scatto: il “Guerrillero Heroico”; l’indomabile ed indomato Che; sguardo fermo seppur velato rivolto alla folla riunita per il funerale delle vittime della nave La Coubre (5 marzo 1960). >> Continua a leggere
SARDEGNA: Dalla superficie all’abisso del mare. Navi e reperti del popolo sardo nella sua storia mediterranea – di Ivana Salis
Ivana Salis per MAE Milano Arte Expo > Le stive e gli abissi – L’archeologia e i mari della Sardegna, dalle navi di bronzo allo scavo subacqueo. Cagliari, Centro d’arte e cultura “Il Ghetto” (click: MAPPA), 18 febbraio – 13 maggio 2012. – E Navi di bronzo. Oristano, Antiquarium Arborense (click: MAPPA), 14 febbraio – 9 aprile 2012. - Due sezioni per una mostra che parla degli incontri fra tre popolazioni, i Sardi, i Fenici e i Cartaginesi, che diedero vita, tramite interazioni di natura commerciale e culturale, a quella particolare civiltà del Mediterraneo, fatta nell’isola sarda di navicelle di bronzo, piccoli guerrieri di epoca nuragica (età del bronzo), conosciuti in tutto il mondo come bronzetti sardi, e del mito per eccellenza del Mediterraneo, che è la Dea Madre, tonda e carnosa nelle sue rappresentazioni più conosciute, come simbolo di fertilità e di vita. >> Continua a leggere
Giò MARCONI e Kaleidoscope di Milano: Glow Rod Tanning with…, di Kerstin Brätsch e COMCORRÖDER, di Adele Röder
Kerstin Braetsch Blocked Radiants (for Ioana), for DAS INSTITUT, 2011 oil on paper 72" x 110"
Con inaugurazione: mercoledì 22 febbraio 2012 dalle 19.00 alle 21.00, due mostre in parallelo: La galleria Giò Marconi (click: MAPPA) è lieta di presentare Glow Rod Tanning with…, prima personale di Kerstin Brätsch (1979, vive e lavora a New York). Per l’occasione l’artista presenterà nuovi dipinti su mylar, esposti attraverso l’uso di magneti, barre metalliche o su strutture autoportanti parzialmente illuminate da luce al neon. Completano l’allestimento alcuni elementi realizzati dal designer italiano Martino Gamper, che si offrono in maniera modulare come supporto ai dipinti. Le piattaforme di Gamper uniranno idealmente la mostra di Kerstin Brätsch al progetto COMCORRÖDER, presentato in contemporanea da Adele Röder (1980, vive e lavora a New York) presso la sede di Kaleidoscope, in via Masera di fronte al civico 10 (click: MAPPA). >> Continua a leggere
Picasso & Braque Go to the Movies – di Arne Glimcher, con Martin Scorsese e Julian Schnabel: in VISIONI D’ARTE, Museo Diocesano di Milano
Immagine tratta da Le Mystère Picasso (1956)
VISIONI D’ARTE al Museo Diocesano di Milano (click: MAPPA) culmina (domenica 18 marzo) con la proiezione di: Picasso & Braque Go to the Movies (2008) di Arne Glimcher - lungometraggio non ancora distribuito in Italia (click: TRAILER). Nel cast, Martin Scorsese, coproduttore del film, e Julian Schnabel. L’opera mette a fuoco l’influenza giocata dalla tecnica cinematografica sulla nascita del cubismo e delle nuove esperienze artistiche dei primi decenni del Novecento. - Cinque appuntamenti, ogni domenica alle 16.00, approfondiranno alcune tra le pagine più significative della storia dell’arte e dei suoi protagonisti. Il primo incontro si terrà domenica 19 febbraio con I musei vanno in guerra, una narrazione con taglio cinegiornalistico sulla salvaguardia dei capolavori dei musei italiani durante la seconda guerra mondiale. > Continua a leggere
Galleria Civica di Modena: fotografie e disegni dalle Raccolte della collezione, 17 marzo – 10 giugno 2012, Palazzo Santa Margherita
Annie Leibovitz, Yoko Ono and John Lennon, 1980
La collezione della Galleria Civica di Modena: fotografie e disegni dalle Raccolte – La Galleria civica di Modena apre le sale di Palazzo Santa Margherita (click:MAPPA) con una mostra dedicata alle fotografie e ai disegni della collezione permanente sabato 17 marzo 2012, alle ore 18.00. In Sala grande una selezione di ritratti di grandi artisti – Alighiero Boetti, Salvador Dalì, Max Ernst, Jannis Kounellis, Piero Manzoni, Pino Pascali, Pablo Picasso, Robert Rauschenberg, Andy Warhol e altri, scattati da maestri della fotografia italiani e stranieri, quali Claudio Abate, Lucien Clergue, Giorgio Colombo, Robert Doisneau, Carlo Fei, Gianfranco Gorgoni, Annie Leibovitz, Silvia Lelli, Uliano Lucas, Roberto Masotti, Arnold Newman, Paolo Pellion di Persano, Roger Pic, August Sander, Alberto Schommer, Paolo Terzi… > Continua a leggere
FACCE. SEGNI LINEE E TEXTURES PER OCCHI NASI BOCCHE… : Cagliari, Castello di san Michele – recensione di Ivana Salis
PABLO PICASSO, I Venti poemi di Gongora, 1948, acquaforte e acquatinta allo zucchero, cm 37,5 x 27,5, serie pubblicata da Roger Lacourière, Parigi
Facce. Segni linee e textures per occhi nasi bocche… – la mostra resterà aperta fino al 1 aprile 2012 al Castello di san Michele di Cagliari (click:MAPPA) – è organizzata dal Consorzio Camù, e curata da Lidia Pacchiarotti e Carla Orrù, con i testi critici dello storico dell’arte Efisio Carbone. Raccoglie una selezione di 70 incisioni provenienti dalla collezione ArtCamù (
http://www.artcamu.it/index.php
), composta da più di 4000 opere d’arte grafica, con una cronologia ampia che parte dal Cinquecento e si spinge sino al contemporaneo americano. Recensione di Ivana Salis (corrispondente da Cagliari per Milano Arte Expo) > Continua a leggere
Georgios Nikitiadis, vice ministro alla Cultura della Grecia, apre a Milano la mostra Ritorno al Mediterraneo: Lisa Sotilis, Vivien Dimitrakopoulou, Genny Kodonidou, Dimitris Hordakis, Athena Nikolaou – a Spazio Tadini
Lisa Sotilis, Adone, 2006, Bronzo lucidato, 100 x 60 cm
La Grecia è nel dramma di una tempesta politica, economica, finanziaria che riguarda il futuro di ogni cittadino europeo. Cambiare per sopravvivere. Ma può davvero ripartire l’economia senza rifondare sulla cultura e sull’arte il senso profondo e unico dell’agire sociale dell’uomo? Il Ministero degli Affari Esteri e della cultura della Grecia, in collaborazione con il Centro Ellenico di Cultura, la Comunità Ellenica e il Club Unesco aprono a Spazio Tadini (click: MAPPA) a Milano la rassegna Ritorno al Mediterraneo con cinque artisti greci di calibro internazionale: Lisa Sotilis – madrina della mostra evento – e Vivien Dimitrakopoulou, Genny Kodonidou, Dimitris Hordakis, Athena Nikolaou. L’inaugurazione a Spazio Tadini è giovedì 16 febbraio 2012 alle ore 20, alla presenza del vice ministro alla Cultura della Grecia, Georgios Nikitiadis. LOGOS e PATHOS valgono più di SPREAD e DEFAULT... > Continua a leggere
TIZIANO E LA NASCITA DEL PAESAGGIO MODERNO: Palazzo Reale di Milano – intervento di Gustavo Bonora
Tiziano Vecellio, Nascita di Adone, olio su tavola, ante 1511, Padova, Musei Civici, Museo d’Arte Medievale e Moderna
Palazzo Reale di Milano: da giovedì 16 febbraio al 20 maggio 2012 la mostra Tiziano e la nascita del paesaggio moderno, promossa dal Comune di Milano – Cultura, Moda, Design e Palazzo Reale, in collaborazione con Civita e GAmm Giunti, che ha edito il catalogo. (click:LINK all’articolo già on line sulla mostra). Riceviamo e qui volentieri pubblichiamo, sul tema dell’invenzione del paesaggio in arte un intervento di Gustavo Bonora: Si dice che da una lettera di Tiziano all’imperatore Filippo II nasca la parola “paese” e la cognizione di paesaggio nella sua accezione moderna. Che da Tiziano venga messo al mondo il paradigma del paesaggio, trovo la cosa un po’ forzata, perché, anche solo a memoria, mi sembra che, dai mosaici ellenistici alla pittura pompeiana, come in tutta l’iconografia celebrativa, si contempli il paesaggio come complemento della narrazione, che sia lo sfondo delle rappresentazioni mitologiche, delle cronache, o della religione, il paesaggio è all’ordine della necessità narrativa. continua > Continua a leggere
 |
 |
|
Mostre Milano 2013:
Galleria Blu, Traditori del segno - Vincenzo Agnetti, Gianfranco
Baruchello, Claudio Costa, Vincenzo Ferrari, Ray Johnson. Aperta al
pubblico fino al 20 luglio 2013. Galleria Blu continua la
ricerca sulla scena artistica degli anni sessanta e settanta, esponendo
alcuni autori sui quali rinnovare uno sguardo critico capace di andare
in profondità e oltre alle mode. > LEGGI
|
 |
|
«L’Uomo Nero» è una
rivista scientifica di storia dell’arte contemporanea, diretta da Antonello Negri e pubblicata dalla
cattedra di Storia dell’arte contemporanea dell’Università degli Studi
di Milano. Il nuovo numero della rivista, a cura di Silvia Paoli e Giorgio Zanchetti, è
dedicato interamente alla pubblicazione degli interventi tenuti da
studiosi, artisti e fotografi nell’ambito dei cicli d’incontri Storie di fotografia > LEGGI
|
 |
|
TANKA – di Paolo Lagazzi –
Makiko Kasuga, “Mizugame” e la poesia giapponese “tanka”.
Rispetto alla fortuna, nell’Occidente moderno, dello haiku – il tanka ha giocato un ruolo
cruciale nella civiltà nipponica, tanto da essere a lungo inteso come
la modalità per antonomasia dell’espressione lirica; per questo, un
tempo, era designato come waka, cioè come “poesia giapponese”... >> LEGGI.
|
 |
|
Roberto Mutti - MIA 2013
Milano Fotografia. Nessuno ci avrebbe scommesso una lira in
quella sera del lontano 13 aprile del 1967 fra i componenti della
piccola folla che inaugurava in via Brera a Milano il Diaframma, la
prima galleria europea interamente dedicata alla fotografia.. > LEGGI
|
 |
|
Roanna Weiss - Sei in
centro con il tuo bambino affamato che è ancora dell’età che porta il
pannolino. Dove vai? Non c’è un sola panca e i bar sono
costosissimi per dover prendere qualcosa che non vuoi neanche bere ... > LEGGI
|
 |
|
Casa d'Arte San Lorenzo in
Tv: Roberto Milani registra l'ultima puntata della
trasmissione - la quindicesima - prima della pausa estiva. Da
lunedì 29 aprile anche in versione
web al >LINK.
Alla scoperta di giovani artisti e alla valorizzazione dell'opera dei Grandi Maestri del '900 Casa d'Arte San Lorenzo è riferimento per oltre 5000 collezionisti. Sede: via Gramsci, 119/a - 56024 San Miniato (Pisa) Italy - Tel. +39 0571 43595 mail: galleria@arte-sanlorenzo.it |
 |
|
MIA Milan Image Art
Fair 2013 Superstudio Più. Inaugurazione MIA Fair 2013: venerdì 10
maggio. Milan Image Art Fair, la più rilevante fiera di
fotografia in Italia, proseguirà sabato 11 maggio e domenica 12 maggio
al Superstudio Più di via Tortona 27 a Milano con 180 espositori, tra
gallerie d’arte, fotografi indipendenti ed editoria specializzata in
fotografia - >LEGGI INFO.
|
 |
|
Milano Smart City – Roanna
Weiss: Più Baby Pit Stop & seggioloni nei ristoranti per una Milano
a misura di mamme e bambini piccoli / Osteria del Gnocco Fritto ... > LEGGI.
|
 |
|
Expo 2015 Milano
parte anche da EXPO DAYS SABATO 11 MAGGIO CONCERTO GRATUITO IN PIAZZA
DEL DUOMO CON “RADIO ITALIA LIVE”. Eros Ramazzotti, Zucchero,
Antonello Venditti, i Negramaro, Raf, Cesare Cremonini,
Alessandra Amoroso, gli Stadio, Fabri Fibra, Nek, Marco
Mengoni. Il concerto è a ingresso libero - >LEGGI INFO.
|
 |
|
Antiche Credenze: Oggetti
Unici ed Esclusivi. Impronta ai nostri spazi con
uno stile personale, valutando scelte fuori dagli standard. Un mobile
antico - o solo vecchio - ripristinato o
personalizzato con interventi decorativi, rientra in queste scelte con
una soluzione che è a portata di mano e di portafoglio! Guarda dove siamo. Tel. 0243129275 - cell.
3401773602 - >LEGGI e GUARDA.
|
 |
|
Milano design - Vintage: 100Fa
propone arredi industriali, mobili da mestiere, da palestra, oggetti
particolari.
L’origine: Francia ed Inghilterra, rigorosamente vintage.Vendita e noleggio. mail: info@100fa.it . MAPPA - Via Molino Delle Armi 48, Milano - Tel/Fax: +390258101184 - INFO E FOTO. |
 |
|
Jean Clair, MEDUSA: Giancarlo Ricci intervista Jean Clair per
Milano Arte Expo. A partire dal suo libro Medusa (Abscondita
Edizioni, Milano 2013) abbiamo posto alcune domande al suo autore, Jean
Clair, rinomato critico e storico dell’arte, saggista, ex direttore del
Museo Picasso di Parigi. >>LEGGI
|
 |
|
YOUNG POWER DAY. VOLETE
SCOPRIRE QUAL È IL FUTURO DELLA CARTA? È GIÀ SCRITTO, SU SPAM MAGAZINE. IL
NUOVO FREE MAGAZINE CHE DÀ ALLA CELLULOSA LA POTENZA DEL DIGITALE - >LEGGI INFO.
|
 |
|
Renzo Ferrari Opere
1990-2010 - SKIRA Il volume edito da SKIRA - in offerta web VEDI
LINK - considera l’ultima e importante fase del lavori di Renzo Ferrari - uno dei maggiori pittori
svizzeri viventi – dal 1990 fino quasi a oggi. Renzo Ferrari
sarà a Milano con una mostra personale allo Spazio Tadini a partire dal
11 maggio 2013. Negli ultimi vent’anni Ferrari ha attraversato
un’eccezionale stagione creativa – culminata nella spettacolare serie
di opere eseguite attorno al 2005-2008 – che continua tuttora.
|
 |
|
MUSEO PECCI MILANO (MAPPA) - PER
COMBINAZIONE ALTRE PROPOSTE
DALLA COLLEZIONE DEL MUSEO - Opere di MARCELO CIDADE, FRANCO
IONDA, JANNIS KOUNELLIS, PHILIP LORCA DI CORCIA, JACOPO MILIANI, VIK
MUNIZ. Progetto speciale: MARIA MULAS, 50 ritratti fotografici di
artisti e critici. Video Room RAINER GANAHL, Bicycling Damascus (2004)
INAUGURAZIONE martedì 5 marzo 2013, ore 18. Apertura fino a sabato 6 aprile 2013 >informazioni |
 |
|
Bergamo Film Meeting in collaborazione con
Exfabbricadellebambole, ANANCHE &ANANCHE, presenta FOTOGRAMMI AD ASCIUGARE: mostra dei
disegni originali del film presentato in anteprima internazionale L'Alchimista di Andrea Aste. Un alchimista, chiuso nel suo laboratorio,
cerca di scoprire i segreti dell'universo. Vuole arrivare alla risposta
ultima e definitiva al mistero dell'esistenza. Per raggiungere il suo
scopo inventa un nuovo gioco con il quale sfidare la Natura,
imbrogliandola: i tarocchi... Bergamo, Sala alla Porta di S.
Agostino dall'8 al 30 marzo 2013. >LEGGI e TRAILER DEL FILM
|
 |
|
Gallerie arte contemporanea Milano: Galleria Blu IL SENSO E LE FORME Da Chadwick a Bonalumi.
Inaugura lunedì 11 marzo 2013, ore 21 la mostra alla Galleria Blu con
opere degli artisti Vincenzo Agnetti,
Hans Arp, Agostino Bonalumi, Lynn Chadwick, Claudio Costa, Alik
Cavaliere, Vincenzo Ferrari, Lucio Fontana, Emilio Isgrò, Piero
Manzoni, Jason Martin, Sandro Martini, Bruno Munari, Arnaldo
Pomodoro, Alessandro Verdi. >LEGGI
|
 |
|
Ritter, Dene, Voss è
in scena al Teatro della Cooperativa fino
al 3 marzo 2013 - recensione
di Federicapaola Capecchi - La drammaturgia di Thomas Bernhard dipana una
tragicommedia ricca, suggestiva e infinita di sottotesti, colma di
molteplici risonanze per chi lo recita, per chi ne fa la regia, per chi
lo ascolta, induttiva e aperta nel lasciar scegliere quando e come
soffermarsi sul lato tragico, tragicomico, surreale, grottesco,
disperato... >LEGGI
|
 |
|
Giancarlo Ricci per
Milano Arte Expo – .... La cosa straordinaria in questo libro è
che evidenzia una constatazione su cui pochi si sono soffermati: in più di duemila opere del grande artista,
il nome Vincent Van Gogh non è mai scritto. > Continua a leggere
|
 |
|
GIULIO PAOLINI Giacomo
Guidi Arte Contemporanea, Palazzo Sforza Cesarini - Corso
Vittorio Emanuele II, 282/284 ROMA (MAPPA) Inaugurazione
15 febbraio 2013 ore 19. Per
la personale da Giacomo Guidi, Giulio Paolini ha realizzato due nuovi
lavori, introdotti da undici collages. Il titolo della mostra, Sulla soglia,
come pure le opere su carta si richiamano al secondo capitolo del libro
pubblicato di recente dall’artista, che funge da guida per i suoi
attuali progetti espositivi (G. Paolini, L’autore che credeva di
esistere, Johan & Levi, Milano 2012). >LEGGI
|
 |
|
POESIA Milano con Emily Dickinson - Appuntamento con Area P – Milano incontra la poesia, domenica 17 febbraio, alle ore
10.30, nella Sala Alessi di Palazzo Marino. Enzo De Negri guiderà il
pubblico alla riscoperta del mondo poetico di Emily Dickinson. Ingresso
gratuito. > LEGGI
|
 |
|
Da venerdì 8 Febbraio all' 8 Maggio,
l'artista Gustavo Bonora sarà
ospitato nella rassegna d'arte "In corso d'opera" ideata da Gaby
Ramsperger, presso il foyer del Cinema
Gloria Multisala di MILANO (MAPPA). Gustavo Bonora nasce nel '30 a Bologna,
arriva nella vivace Milano nel '56 e non la lascerà più. E' un uomo di
ricerca per cui il pensiero e' un modo di vivere. Non sarà
mai solo pittore, ma un studioso che dal teatro alla musica, dalla
psicanalisi all' arte figurativa, sostenterà la propria inquietudine
come un rabdomante d'emozioni, del sapere come filo conduttore in tutte
le discipline, e nel continuo mettersi in dubbio come solo chi ha il
dono e il rispetto del discutibile e della suggestione... > vedi il VIDEO
|
 |
|
Fondazione Marconi di
Milano aderisce al progetto Documenti d’Arte del
Novecento di Milano Arte Expo
con una vasta mole di materiale storico che verrà messo on line. Altre
gallerie e fondazioni stanno unendosi a questo cospicuo e progressivo
piano di lavoro. Per collaborare: milanoartexpo@gmail.com.
Il testo che segue è pubblicato nel fascicolo Studio Marconi Documenti n° 8 del 1982. La nuova pittura tedesca >leggi |
 |
|
Gli anni Sessanta nelle
Collezioni Guggenheim – Oltre l’Informale, verso la Pop Art:
grande mostra allo spazio Arca di Vercelli – Chiesa di San Marco (MAPPA), dal 9 febbraio al 12 maggio 2013. Oltre 50
capolavori dell’arte europea e americana degli anni Sessanta del
Novecento, dei protagonisti indiscussi di questa straordinaria
stagione, come Robert Rauschenberg, Jean Dubuffet, Cy Twombly, Frank
Stella e Andy Warhol, padre della Pop Art, presente in mostra con la
celebre serie Fiori (Flowers) del 1964. 13 lavori provengono dalla
Collezione Hannelore B. e Rudolph B. Schulhof, recentemente acquisita
dalla Collezione Peggy Guggenheim, e saranno presentati qui per la
prima volta al di fuori del museo veneziano. >leggi
|
 |
|
La galleria Giò Marconi di Milano inaugura
giovedì 7 febbraio 2013 "Sammy",
seconda mostra personale dell'artista russa Dasha Shishkin. Shishkin nasce a
Mosca nel 1977 e completa i suoi studi alla Columbian University; dal
1993 vive e lavora a New York. La sua carriera inizia con la grande
rassegna The Compulsive Line: Etching 1900 to Now presentata al MOMA
nel 2006, nella quale i suoi lavori si affiancano a quelli di Marcel
Dzama, Jake e Dinos Chapman, David Hockney, David Shrigley etc. La
mostra prosegue > al 23 marzo 2013. www.giomarconi.com
|
 |
|
La galleria Riccardo Costantini Contemporary di
Torino (MAPPA) apre la attività espositiva con la mostra
di Ray Smith It’s time to change.
Dal 22 febbraio al 13 aprile 2013,
è proposta al pubblico la produzione recente dell’artista americano che
torna in Italia dopo aver collaborato con importanti gallerie come
Larry Gagosian, Bruno Bishofberger, Sperone Westwater e Akira Ikeda.
Dopo la personale di Ray Smith, una collettiva di fotografia che vedrà
esposti lavori di Mario Daniele, Giampiero Fanuli, Maurizio Galimberti,
Piero Mollica, Patrick Van Roy; poi le personali di Ubay Murillo
-giovane artista originario delle Canarie di base a Berlino- Vanni
Cuoghi e del fotografo Edoardo Romagnoli.
|
 |
|
Nicola Maggi e
Viviana Duimio a EXFABBRICADELLEBAMBOLE, Milano: mercato dell’arte e
prospettive del collezionismo in Italia. Un incontro dedicato
soprattutto ai professionisti delle gallerie d’arte contemporanea, a
curatori, organizzatori di fiere e eventi d’arte sabato 9 febbraio 2013
alle ore 18.30. – Finissage della mostra e Asta dedicata alle
fotografie di Maria Mulas giovedì 14 febbraio.
LEGGI > |
|
PICASSO Palazzo Reale Milano
|
 |
|
PICASSO a Milano: mostra a Palazzo Reale dal 20
settembre 2012 al 6 gennaio 2013. MAE Milano Arte Expo, per la mostra
dedicata a Pablo Picasso – con i capolavori del Museo Nazionale Picasso
di Parigi apre una rubrica curata dallo psicanalista Giancarlo Ricci LEGGI >
|
|
SOTHEBY'S ASTA OPERE D'ARTE
|
 |
|
Milano, asta d’arte benefica: da Sotheby’s asta di arte
contemporanea per il restauro del Castello dei Pico della Mirandola,
martedì 2 ottobre 2012 alle ore 18.00. Saranno posti all’incanto circa
30 lotti che importanti artisti contemporanei, italiani e stranieri,
doneranno a sostegno di questa causa. a LEGGI >
|
 |
|
|
Studio Guastalla
di Milano contribuisce
all'ampliamento della collezione del Museo Tattile Statale Omero (Ancona). Potrete vedere e toccare il Giocoliere di Marino Marini e altre opere da giovedì 15 giugno 2012, ore 17 presso le sale del Museo Omero alla Mole Vanvitelliana >>> |
|
dalla pagina gallerie
TEATRO
 |
 |
|
20|22 giugno ore 21.15
PUGAČËV - di Sergej Esenin Il poema drammatico del grande poeta russo Sergej Esenin attraversa la vicenda della “rivolta degli orfani”, che infiammò la Russia del Sud tra il 1773 e 1775, e la rilegge attraverso il prisma della Rivoluzione di Ottobre. TEATRO PARENTI >>> |
 |
|
3 | 8 luglio NE HO MANGIATA
TROPPA - Omaggio a Umberto Simonetta. Scritto e diretto da
Umberto Simonetta e Luca Sandri. Canzoni originali di Giorgio Gaber.
Con Luca Sandri
TEATRO PARENTI >>> |
 |
|
10 | 14 luglio -
AMLETO² - di Filippo Timi. regia di Filippo Timi e Stefania De
Santis - Nuova edizione di Amleto: una rilettura dove ogni gesto
o parola diventa gioco e voce personale, provocazione intelligente,
“hellzapoppin” ad alta gradazione di divertimento.
TEATRO PARENTI >>> |
|
|
|
LA
MANOMISSIONE DELLE PAROLE di e con Gianrico Carofiglio
regia Teresa Ludovico.
Noi facciamo a pezzi le parole (le manomettiamo, nel senso di alterarle, violarle) e poi le rimontiamo (nel senso di liberarle dai vincoli delle convenzioni verbali e dei non significati). Solo dopo la manomissione, possiamo usare le nostre parole per raccontare storie. Gianrico Carofiglio - Ragionevoli Dubbi Teatro Menotti >>> |
 |
IL VENTAGLIO
di Carlo Goldoni, regia Alberto Oliva. "Si respira l’aria della fine di
un’epoca, la decadenza scrosta i muri e mina le fondamenta del paese.
In questo si può leggere un legame con la nostra contemporaneità" Teatro Menotti
>>>
|
