gallerie d’arte di Milano

GIO MARCONI Nikolas Gambaroff: Quality Interiors – Expo Milano giorni del Salone del Mobile 2013 – Fuorisalone

Nikolas Gambaroff, Untitled, 2011, Newsprint, acrylic, and alumalite panel, 30 x 15 x 15 inch, 76,2 x 38,1 x 38,1 cm

Galleria GIO MARCONI Nikolas Gambaroff – Quality Interiors. Inaugura a Milano presso la galleria d’arte contemporanea Giò Marconi (MAPPA)  la prima mostra personale dell’artista tedesco Nikolas Gambaroff: venerdì 5 aprile 2013, dalle 19 alle 21. L’esposizione Quality Interiors dedicata a Gambaroff proseguirà fino al 18 maggio. Occasione imperdibile per scoprire uno dei luoghi d’arte più selezionati e attivi di Milano – spazi che comprendono Giò Marconi e Fondazione Marconi e Studio Marconi ’65 di Giorgio Marconi – anche per chi si trovi a passare in città le giornate legate al design del Salone del Mobile 2013 e degli eventi Fuorisalone (da martedì 9 a domenica 14 aprile). Gambaroff si concentra soprattutto sulla pratica della pittura, interrogandosi su quale possa essere il suo significato oggi, studiando, esaminando e rivalutando il suo ruolo all’interno della cultura visiva contemporanea. Le tradizioni, le aspettative e i miti che la pittura porta con sé sono analizzati dall’artista attraverso l’utilizzo di tecniche classiche e più recenti. >> Continua a leggere »

ALIGHIERO E BOETTI Studio Giangaleazzo Visconti: alla galleria d’arte di Milano 25 opere di Boetti dal 28 novembre al 22 marzo 2013

Alighiero Boetti, Senza Titolo (Mario Schifano) – courtesy Studio Giangaleazzo Visconti

ALIGHIERO E BOETTI Studio Giangaleazzo Visconti – Gallerie d’arte di Milano: mostra personale di Alighiero Boetti allo Studio Visconti di Corso Monforte 23 (MAPPA) – dove è in corso fino al 23 novembre l’esposizione dedicata a Maurizio Pellegrin (>leggi). Alighiero e Boetti - come l’artista firmava dal 1973 i suoi lavori – inaugura mercoledì 28 novembre e prosegue fino al 22 marzo 2013. Studio Visconti è negli spazi che furono lo studio di Lucio Fontana (palazzo dei conti Cicogna Mozzoni, dal 1952 fino alla morte nel 1968). Alighiero Boetti (Torino, 1940 – Roma, 1994) è tra i maestri italiani del secondo Novecento la cui opera ha maggiormente influenzato quella di artisti più giovani che hanno iniziato a produrre tra la fine degli anni Ottanta e l’inizio dei Novanta. Il lavoro di Alighiero Boetti – con quotazioni che continuano a crescere nel mercato dell’arte e nelle aste – è stato ultimamente celebrato da un’importante retrospettiva tenuta al Reina Sofia di Madrid, alla Tate Modern di Londra e al MoMA The Museum of Modern Art di New York. Continua a leggere »

MUSEO DEL NOVECENTO Milano: ARNALDO POMODORO IL TEATRO SCOLPITO – libro Feltrinelli e Fondazione Arnaldo Pomodoro

MUSEO DEL NOVECENTO di Milano – Sala Fontana: ARNALDO POMODORO IL TEATRO SCOLPITO. In contemporanea alla mostra a Palazzo Reale di Torino (>leggi) è disponibile il volume d’arte Arnaldo Pomodoro. Il teatro scolpito, curato da Antonio Calbi e coedito da Feltrinelli e Fondazione Arnaldo Pomodoro. ll libro presenta con oltre 600 pagine molti testi e immagini che analizzano tutti i 44 progetti scenici per il teatro realizzati da Arnaldo Pomodoro dal 1972 ad oggi. Presentazione lunedì 29 ottobre 2012 alle ore 18.00 al Museo del Novecento – Sala Fontana. Ne parlano, insieme ad Arnaldo Pomodoro e al curatore Antonio Calbi Carlo Bertelli, Carlo Feltrinelli, Emilio Isgrò e Anna Nogara. Ingresso libero fino a esaurimento posti. Continua a leggere »

Shots Gallery Bergamo: BARBARA BARTOLONE, Il Lato Visibile del Tempo – Milano Arte Expo mostre di fotografia

Barbara Bartolone, Dalla serie _Finestre 02_, Milano, 2000, negativo a colori 6X6 cm

Shots Gallery BARBARA BARTOLONE Il Lato Visibile del Tempo. La galleria Shots Gallery di Bergamo (MAPPA) ha aperto nel 2011 con la mostra del grande Mario De Biasi, Dammi mille baci (LINK all’articolo di Milano Arte Expo). Diretta da Raffaella Ferrari, oltre a confermarsi realtà molto interessante per amanti di buone mostre e collezionisti di fotografia, Shots Gallery organizza e promuove corsi. Il prossimo a partire è un Workshop di fotografia notturna Urban Cityscape con Alberto Merisio e Mario Rota (vedi LINK). Sabato 3 novembre 2012 ore 19.00 Shots Gallery inaugura la mostra personale di Barbara Bartolone Il Lato Visibile del Tempo. L’esposizione proseguirà fino al 12 dicembre. L’Ufficio Stampa è SPAINI & PARTNERS. Continua a leggere »

MARIO CORRIERI Il respiro della natura: all’Enterprise Hotel, mostra personale – Milano Arte Expo

Mario Corrieri, Il rosso e il giallo della pianura, olio su tela cm 150×100, anno 2012

MARIO CORRIERI Il respiro della natura - Enterprise Hotel Milano (MAPPA). La mostra personale di Mario Corrieri (Messina, 1949) inaugura sabato 8 novembre 2012 alle 19,00. “Se c’è una scommessa nella pittura di Mario Corrieri, essa è questa consapevole presa di distanza dal tempo moderno, alla ricerca di un valore non effimero dell’immagine dipinta. C’è un pregio morale in questa riscoperta del paesaggio, in mezzo al crescere del deserto visivo della “civiltà delle immagini”, Duccio Trombadori. Ufficio Stampa Chiara Brambilla - Ajelli Comunicazione. La mostra all’Enterprise Hotel di Milano proseguirà fino al 20 novembre. Continua a leggere »

Spazio Tadini – Associazione Assaman: HUMAN RIGHTS, NOW! A cura di Alessandra Montesanto

Spazio Tadini Arte Contemporanea Milano. L’Associazione Assaman, con il Patrocinio della Provincia di Milano, presenta HUMAN  RIGHTS, NOW ! Martedì 20 novembre 2012 ore 18.30 presso lo Spazio Tadini di Milano (MAPPA). Ideato e a cura di Alessandra Montesanto. “ …Credo che i giuristi lavorino per un’ecologia del pianeta, un’ecologia non meno urgente di quella ambientale, e non meno indispensabile. Anzi, prioritaria: non si potrà avere un globo pulito se gli uomini sporchi restano impuniti. E’ un ideale che agli scettici potrà sembrare utopico, ma è grazie a ideali come questo che la civiltà  umana ha finora progredito (per quello che poteva). Morte le ideologie che hanno funestato il Novecento, la realizzazione di una giustizia più giusta distribuita agli abitanti di questa Terra è un sogno al quale vale la pena dedicare il nostro stato di veglia.” - dall’introduzione a “Il sogno dei diritti umani”, Antonio Cassese, Feltrinelli.

Il progetto parte da un approfondimento riguardante gli articoli  della Dichiarazione Universale dei Diritti Umani. Il progetto, infatti, ha come filo conduttore il LINGUAGGIO: il linguaggio della stampa (scritta, televisiva e radiofonica), della letteratura, della politica, ma anche il linguaggio dell’Arte, in particolare della fotografia e del Cinema. Continua a leggere »

Studio Guastalla Arte Moderna e Contemporanea: Alfredo Rapetti Mogol LIRICA ELEMENTARE – mostra a Milano

Studio Guastalla Arte Moderna e Contemporanea Milano - Alfredo Rapetti Mogol LIRICA ELEMENTARE. La galleria milanese Studio Guastalla apre una mostra con l’ultimo ciclo di opere di Alfredo Rapetti Mogol(Milano, 1961, paroliere e pittore). Inaugurazione martedì 27 novembre 2012 ore 18. L’esposizione di Rapetti Mogol proseguirà fino al 2 febbraio 2013. MAE Milano Arte Expo consiglia la visione del filmato (YOUTUBE) Alfredo Rapetti ad ArtePadova 2010: LINK. Con Lirica elementare Studio Guastalla presenta l’ultimo ciclo di opere di Alfredo Rapetti Mogol: tele e carte ricoperte da uno spesso strato di cemento, bitume, acrilico, che diventa il supporto materico e tridimensionale per segni, tracce, graffiti. > Continua a leggere »

ALIGHIERO BOETTI Tornabuoni Arte Milano: la mostra di Boetti alla galleria Tornabuoni di Roberto Casamonti

Alighiero Boetti, Settembre 1984,1984, Matita e tempera su carta da pacchi intelata cm 100×150 – courtesy Tornabuoni Arte

ALIGHIERO BOETTI - Tornabuoni Arte di Milano. La galleria di Milano fondata da Roberto Casamonti dedica una mostra antologica ad Alighiero Boetti. L’inaugurazione è venerdì 12 ottobre 2012 ore 18. L’esposizione  alla Tornabuoni Arte (MAPPA) prosegue fino al 30 novembre. c.stampa> La mostra a Milano rappresenta l’ennesimo appuntamento a consacrazione del forte legame instaurato dalla galleria con Alighiero Boetti. Alighiero Boetti è certamente uno degli artisti italiani più rappresentativi dell’ultimo novecento ricco di umori e fermenti che lo portano all’attenzione della critica fin dai suoi esordi nel 1967 nell’ambito dell’arte povera. Da quella iniziale esperienza Boetti parte per un suo personalissimo itinerario utilizzando per il suo continuo e visionario racconto del mondo una vastissima gamma di tecniche e media: disegno, colorazione, arazzo, fotocopia, stampa fotografia e via elencando. Continua a leggere »

Galleria Bellinzona MILANO: Nicolas Maldague VANITAS – le vanitas di Maldague e le opere di Picasso, Baselitz, Lüpertz, Rouault …

Nicolas Maldague, Memento mori, olio su tela, 2010, cm 200×200

Nicolas Maldague VANITAS - Galleria Bellinzona, Milano arte contemporanea. Una mostra a tema vanitas che affianca le incisioni di Nicolas Maldague ai Vanitas vanitatum et omnia vanitas di Pablo Picasso, Georg Baselitz, Markus Lüpertz, Ennio Morlotti, Georges Rouault, Jean Ipoustéguy, Gianfranco Ferroni, Giancarlo Vitali, Franco Francese, Enzo Cucchi. L’esposizione, curata da Michele Tavola, inaugura alla Galleria Bellinzona (MAPPA), Milano, giovedì 22 novembre 2012, dalle 19,00 alle 21,00, e prosegue fino al 12 gennaio 2013. 60 opere recenti dell’artista normanno Maldague, uno dei più importanti incisori francesi contemporanei. Michele Tavola: “Maldague affronta con una tecnica sontuosa e sguardo moderno una tradizione iconografica antica e importante, riflettendo coraggiosamente su un tema difficile, quello della morte, che in ogni epoca ha interrogato l’uomo e che oggi è diventato una sorta di tabù per la società contemporanea”. Ufficio stampa CLP Relazioni Pubbliche -  Continua a leggere »

Museo Diocesano di Milano: GIGI GATTI Nulla a perdere – catalogo con testo di Roberto Mutti

MUSEO DIOCESANO DI MILANO – GIGI GATTI, Nulla a perdere

MUSEO DIOCESANO DI MILANO - GIGI GATTI, Nulla a perdere. Con MuDi Contemporanea la mostra fotografica di Gigi Gatti curata da Paolo Biscottini e testo in catalogo di Roberto Mutti al Museo Diocesano di Milano (MAPPA) dal 16 ottobre al 18 novembre 2012. Inaugurazione: lunedì 15 ottobre, ore 18. > Ufficio Stampa CLP Relazioni Pubbliche > L’esposizione presenta 40 fotografie dell’artista lodigiano, realizzate tra il 2006 e il 2009. Il paesaggio è il soggetto che caratterizza questa serie di scatti; un paesaggio dove tutto è avvolto dalla nebbia, dalla neve e dal silenzio. Uno scenario libero da figure umane ma la cui presenza è comunque sentita in maniera intensa, attraverso singoli elementi che ne testimoniano il passaggio, come le reti di un campo di calcio, le orme delle scarpe impresse sulla neve, l’altalena che sembra ancora dondolare. Continua a leggere »

EMILIO TADINI, di Gillo Dorfles – mostra a Studio Marconi – Fondazione Marconi, Milano, 1978

Emilio Tadini, L’occhio della pittura, dettaglio dell’opera

EMILIO TADINI, di Gillo Dorfles – Milano: mostra a Studio Marconi – ora Fondazione Marconi, del 1978. E’ attualmente in corso – fino al 31 ottobre 2012 - presso la Fondazione Marconi (MAPPA) l’esposizione Emilio Tadini 1985 -1997. I profughi, i filosofi, la città, la notte, organizzata per il decennale della scomparsa di Tadini (leggi dettagli) . MAE Milano Arte Expo, per il progetto 1000 MOSTRE D’ARTE (recupero e valorizzazione on-line del materiale documentale e dei cataloghi delle mostre che hanno segnato la storia dell’arte contemporanea in Italia) ha ottenuto da Giorgio Marconi l’utilizzo dei Libretti e dei Quaderni di Studio Marconi, per un periodo che copre almeno due decenni di attività. Vi hanno scritto testi critici, saggi, recensioni, centinaia tra artisti, critici e curatori d’arte nel contesto di una Milano in pieno terremoto culturale e artistico. Una Milano che era – e a nostro parere rimane - crogiolo e principale punto di riferimento non solo del mercato dell’arte, dell’editoria, della moda, ma della civiltà culturale del nostro Paese. Nel bene e nel male – contraddizioni e lacerazioni incluse – nelle arti come nella politica e nell’economia, Milano continua a essere esperimento vivissimo capace di imprimere una direzione al movimento generale delle cose. Gillo Dorfles descrisse Studio Marconi come il piccolo Beaubourg milanese: se ne sente più che mai il bisogno. GILLO DORFLES – su EMILIO TADINI: È davvero defunta o agonizzante la creatività pittorica? Proprio quando il periodo che attraversiamo è scarso di nuove invenzioni artistiche, si ragiona, si scrive, si discute a tutto spiano di « creatività ». Eppure qualche esempio d’una attività fantastica e inventiva esiste ancora. L’importante è saperlo scoprire e valorizzare. È quanto ci propone una grande mostra di Emilio Tadini che si è aperta in questi giorni a Milano. >> Continua a leggere »

Institut français Milano – ArtGallery: Thomas BERRA, Linda CARRARA, Riccardo GAVAZZI, Michael ROTONDI e Giulio ZANET

Institut français Milano – ArtGallery: Thomas BERRA, Linda CARRARA, Riccardo GAVAZZI, Michael ROTONDI e Giulio ZANET. CRISES AND RISES Cinque artisti per ArtGallery, a cura di Rossella Farinotti. Inaugurazione martedì 2 ottobre 2012 ore 18. L’esposizione, alla galleria dell’Institut français Milano a Palazzo delle Stelline (MAPPA Corso Magenta, 63 Milano) proseguirà fino al 12 ottobre. MAE Milano Arte Expo ringrazia Marie Zago per le notizie>  Continua a leggere »

GALLERIA OSTRAKON Milano: JUREK SZTEKIEL mostra RETROSPETTIVA, 1980 – 2012

JUREK SZTEKIEL, Uomo fulminato, 2011-12, acrilico, legno, MDF, 60×37 cm

GALLERIA OSTRAKON: JUREK SZTEKIEL Una retrospettiva, 1980-2012. La galleria Ostrakon di Milano (MAPPA) inaugura mercoledì 3 ottobre ore 18,30 una mostra antologica dedicata a Jurek Sztekiel. L’esposizione proseguirà fino al 17 ottobre 2012. MAE Milano Arte Expo ringrazia l’Ufficio Stampa Antea per le news e le immagini - Jurek Sztekiel, scultore, pittore, disegnatore, maestro d’arte, si colloca, quanto a pertinenza espressiva, nella perfetta sua indifferenza al riguardo, nel magma eclettico del post-moderno. Non gli appartiene l’ascesi concettuale iconoclasta, ama per contro l’oggetto, le proprietà tattili e olfattive del suo materiale d’elezione, predilige le sinuosità e ogni ortogonalità è bandita dal suo teatro di forme. Un alto grado di manualità unita a una visionarietà eccitata producono il miracolo di trasformare un  multistrato di pioppo o un blocco di medium density in una stupefacente forma polita. Continua a leggere »

AGENORE FABBRI: Il dramma e la speranza – galleria Cortina arte Milano, a cura di Stefano Cortina

Agenore Fabbri, Dolorosa protagonista o Donna ferita II, 1969, bronzo, 79×20 cm

AGENORE FABBRI – galleria Cortina arte Milano. Curata da Stefano Cortina la mostra dedicata al grande artista italiano Agenore Fabbri, Il dramma e la speranza. Testo critico di Flaminio Gualdoni – catalogo Cortina Arte Edizioni. Inaugurazione: martedì 2 ottobre 2012 ore 18,30 alla galleria d’arte contemporanea / Associazione Culturale Renzo Cortina (MAPPA). La mostra proseguirà fino al 3 novembre – ingresso gratuito. Agenore Fabbri (Pistoia, 1911 – Savona, 1998) è uno degli scultori italiani più rilevanti del ‘900. MAE Milano Arte Expo consiglia la visione del filmato (LINK) di RAI Educational “Realizzare una scultura”. Scrive Stefano Cortina: Pochi sono gli artisti che nel corso del novecento hanno esplorato in modo così approfondito e appassionato i campi delle arti figurative cimentandosi con i materiali più disparati e mantenendo tuttavia un altissimo standard qualitativo sia nella ricerca che nell’espressione dell’opera finale, in una parola nell’intero corpus poetico della propria produzione artistica. Agenore Fabbri è uno di questi. >> Continua a leggere »

Studio Giangaleazzo Visconti di Milano: MAURIZIO PELLEGRIN All the Colors of the Void

Maurizio Pellegrin, Keeping the Moon, 2012, tappeto del XIX sec., oggetti di metallo, cera, 140×1112 cm

MAURIZIO PELLEGRIN All the Colors of the Void a Studio Giangaleazzo Visconti di Milano (MAPPA) – La mostra di Pellegrin – appena inaugurata – proseguirà allo Studio Visconti fino al 23 novembre 2012. Maurizio Pellegrin (Venezia,1956) vive e lavora tra Venezia e New York. E’ docente di Pittura e Critica delle Arti alla New York University, dove è anche Direttore del “Venice Program Master in Art”. Insegna Scultura e Fenomenologia delle Arti al TC della Columbia University, New York. MAE Milano Arte Expo ringrazia Elizabeth Papa per il testo e le immagini - Gli elementi che in particolare sottendono queste opere sono due: il colore, il filo di ferro. Il filo di ferro coniuga due miei desideri: il primo è di raccogliere, stringere, legare insieme oggetti e i loro componenti, azioni che sono da sempre al centro del mio modo di procedere. Il secondo, più recente, mi permette di mantenere uno stato di sospensione dove il luogo dell’azione, o dell’attesa, e la conseguente temporalità che ospita l’evento, è il colore.  Continua a leggere »