Archivio per maggio 2012

DADAMAINO – Galleria Cortina: gli anni ’70, rigore e coerenza – a cura di Tommaso Trini – Milano

DADAMAINO alla Galleria Cortina (MAPPA) di Milano: con la mostra intitolata “Dadamaino, gli anni ’70, rigore e coerenza” – curata da Tommaso Trini, l’Associazione Culturale diretta da Stefano Cortina (al suo 50° anno di attività) giunge al terzo, corposo, appuntamento con l’opera di Emilia “Eduarda” Maino (Milano 1930-2004). Inaugurazione: martedì 5 giugno ore 18,30. “Dadamaino” resterà aperta fino al 27 luglio 2012. MAE Milano Arte Expo ha già reso consultabile on line per intero la monografia DADAMAINO – L’Assoluta leggerezza dell’essere, Cortina Arte, 2008 (LINK) nell’ambito del progetto 1000 MOSTRE d’arte. Per questa nuova mostra Cortina Arte Edizioni ha pubblicato un libro/catalogo con una ricchissima sezione iconografica, introduzione di Tommaso Trini con antologia critica e testimonianze di Marina Apollonio, Gillo Dorfles, Marcello Morandini, Maria Mulas, Jorrit Tornquist. Apparati storico/biografici di Cristina Celario e Veronica Riva. Prefazione di Stefano Cortina, interviste a cura di Susanne Capolongo. >> Continua a leggere »

LUCIO PERNA – BIDONVILLE E ALTRI DISAGI: la geografia emozionale di Perna alla Galleria Scoglio di Quarto, Milano

Lucio Perna inaugura BIDONVILLE E ALTRI  DISAGI alla Galleria Scoglio di Quarto (MAPPA), nel cuore della frequentatissima zona dei Navigli a Milano, martedì 12 giugno alle ore 18.30. La mostra resterà aperta fino al 30 giugno 2012. – Melina Scalise (Ufficio stampa): L’artista milanese, che aderisce alla corrente GEOGRAFIA EMOZIONALE, nata negli Stati Uniti nei primi anni di questo nuovo secolo, propone l’ultimo ciclo di lavori BIDONVILLE. Questa nuova ricerca affronta il tema delle solitudini e delle loro innumerevoli sfaccettature individuali e sociali. Lucio Perna, attraverso il segno geometrico, impiegato secondo un personale linguaggio tra scultura e pittura, crea  essenziali e  taglienti opere tridimensionali usando come materiale solo carta e cartone. Le sue opere con le loro forme, le spigolosità, volumetrie, intersecazioni, le bruciature e i loro colori rimandano l’osservatore sia al paesaggio reale che a quello percepito. >> Continua a leggere »

BRAND NEW GALLERY – Changing states of matter: Aaron Angell, Bianca Beck, Lynda Benglis, Steve Bishop, Kadar Brock, Matthew Chambers, Folkert de Jong, Nicolas Deshayes, Sam Falls, Ryan Foerster, Antonia Gurkovska, Gabriel Hartley, Jessica Jackson Hutchins, Mai Thu Perret, Rona Pondick, Ry Rocklen, Analia Saban, Ivan Seal, Molly Zuckerman-Hartung

Rona Pondick, Navel, 2008-2010, bronzo dipinto, 18,26×28,56×28,56 cm (edizione di 3) Courtesy dell’artista e Sonnabend Gallery, New York

Brand New Gallery di Milano (MAPPA) inaugura la mostra d’arte collettiva Changing states of matter - giovedì 31 maggio ore 19.00 / 21.00. Artisti: Aaron Angell, Bianca Beck,  Lynda Benglis, Steve Bishop, Kadar Brock, Matthew Chambers, Folkert de Jong, Nicolas Deshayes, Sam Falls, Ryan Foerster, Antonia Gurkovska, Gabriel Hartley, Jessica Jackson Hutchins, Mai Thu Perret, Rona Pondick, Ry Rocklen, Analia Saban, Ivan Seal, Molly Zuckerman-Hartung.  Changing states of matter sarà aperta fino al 28 luglio 2012. > c. stampa Lucia Crespi > L’esposizione alla Brand New Gallery è pensata per mettere a nudo i processi della creazione artistica, che si svolgono attraverso una produzione ipotetica del reale, portata al limite estremo dell’esperienza sensoriale. >> Continua a leggere »

Festival POESTATE Lugano: anche Evgenij Evthushenko e Xi Murong – la più importante poetessa della Cina contemporanea, all’edizione 2012 che rende Lugano “porto internazionale di cultura”

LUGANO, 3.06.2010 – Impressione di Poestate Lugano 2010 – 14° edizione, Patio palazzo Civico, Lugano. Poestate e un festival di poesia e laboratorio culturale.
copyright by poestate / photo by remy steinegger – http://www.steineggerpix.com

Festival POESTATE 2012 Lugano - edizione dedicata a Hermann Hesse - ideato e diretto da Armida Demarta. Musica, poesia, teatro, cinema: tre giorni (a ingresso gratuito) da giovedì 31 maggio al 2 giugno. Tra i protagonisti, Evgenij Evthushenko, Giancarlo Majorino, Corrado Augias, Nanni Balestrini, Licia Maglietta, Xi Murong, la più importante poetessa della Cina contemporanea e molti altri. Una serata dedicata a Giovanni Giudici, uno dei grandi del Novecento, scomparso nel 2011, il Tristano di Nanni Balestrini, un concerto in omaggio a Jack Kerouac … Il programma che segue, in dettaglio, merita una pacifica invasione di tre giorni della città ticinese. >> Continua a leggere »

Tudor ZBÂRNEA, Simion ZAMŞA, Elena KARACHENTSEVA, Valeriu PALADI, Ion ZDERCIUC: artisti dalla Repubblica Moldova a 20 anni dalla dichiarazione dell’Indipendenza

La Repubblica Moldava a 20 anni dalla dichiarazione dell’Indipendenza: cultura, tradizioni, folclore ed arte contemporanea - Museo della Civiltà Romana (MAPPA), Roma. Sabato 26 maggio 2012 alle 10.30 presso il Museo della Civiltà Romana sarà inaugurato il mese della cultura Moldava. Oltre alle molteplici iniziative culturali (vedi calendario qui di seguito) che consentiranno di ampliare la conoscenza di un paese ricco di tradizioni, apre una mostra collettiva – riteniamo di particolare interesse – con una selezione di artisti moldavi contemporanei: Tudor ZBÂRNEA,  Simion ZAMŞA, Elena KARACHENTSEVA, Valeriu PALADI, Ion ZDERCIUC. Interverranno: Tudor ZBÂRNEA, direttore del Museo Nazionale d’Arte di Moldova e Valeriu PALADI, pittore. L’iniziativa è parte del progetto Arte e cultura dell’Europa dell’Est a Roma promosso dall’Assessorato alle Politiche Culturali e Centro Storico – Sovraintendenza ai Beni Culturali di Roma Capitale e dalla Consigliera Assembleare Aggiunta per l’Europa Tetyana Kuzyk. >> Continua a leggere »

TINTORETTO L’ULTIMA CENA: MUSEO DIOCESANO DI MILANO – Il capolavoro a Milano visitabile gratuitamente per una settimana

TINTORETTO MUSEO DIOCESIANO, Jacopo Robusti, detto Tintoretto, Ultima Cena 1574-75, Olio su tela, 228 x 535 cm Venezia, Chiesa di San Polo

L’ultima cena di Tintoretto dal 14 al 19 giugno 2012, al Museo Diocesano di Milano (MAPPA). L’ultima cena, realizzata dal maestro veneziano (Jacopo Robusti, detto Tintoretto, 1519-1594) tra il 1574 e il 1575. Il recente restauro – finanziato da Cariparma Crédit Agricole - ha permesso di trasportare la tela fuori da Venezia per la prima volta da quando è stata dipinta. L’opera, da sempre nella chiesa di San Polo, ha lasciato la città lagunare per essere parte della mostra monografica dedicata a Tintoretto, in corso fino al 10 giugno alle Scuderie del Quirinale di Roma (INFO e Biglietti). Il Museo milanese sarà dunque l’ultima tappa di un percorso che la condurrà nuovamente nel luogo in cui è stata conservata dal XVI secolo a oggi. Giorgio Vasari, suTintoretto: Il più terribile cervello che abbia mai avuto la pittura   >> Continua a leggere »

Giorgio de Chirico Catalogo ragionato dell’opera sacra – Silvana editoriale, a cura di Giovanni Gazzaneo e Elena Pontiggia, con opere inedite o di rara pubblicazione di De Chirico

Giorgio de Chirico. Catalogo ragionato dell’opera sacra di Silvana editoriale (www.silvanaeditoriale.it) riunisce per la prima volta i lavori nell’ambito dell’arte sacra realizzati da de Chirico (Volos, 1888 – Roma, 1978), indagando così – a cura di Giovanni Gazzaneo e Elena Pontiggia, e promosso da Crocevia Fondazione Alfredo e Teresita Paglione in collaborazione con la Fondazione Giorgio e Isa de Chirico - uno degli aspetti meno conosciuti della sua produzione e presentando oltre 150 opere, inedite o di rara pubblicazione, tra dipinti, sculture e disegni. Elena Pontiggia: “Analizzare i temi religiosi, e specificamente cristiani, nell’arte di de Chirico significa prima di tutto porsi un problema di metodo: quali sue opere, al di là di quanto suggerisce il titolo, vogliono realmente rappresentare un soggetto biblico o evangelico? (…) Nel 1919 de Chirico dipinge Il figliol prodigo, un tema a cui aveva già dedicato un disegno nel 1917 e che in seguito riprenderà molte volte. Non ha in mente, però, di raffigurare la parabola narrata da Luca. O, meglio, attraverso una vaga allusione alla pagina evangelica vuole teorizzare soprattutto il ritorno al mestiere degli antichi, alle leggi dell’arte, all’esempio del passato. >> Continua a leggere »

CONCERTO STRAORDINARIO in memoria di Giovanni Falcone e Paolo Borsellino: mercoledì 23 maggio, Auditorium di Milano

CONCERTO STRAORDINARIO in memoria di Giovanni Falcone e Paolo Borsellino e delle vittime delle stragi del 23 maggio e 19 luglio 1992. Mercoledì 23 maggio, ore 20.30 Auditorium di Milano – largo Gustav Mahler. laVerdi Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi e Coro Sinfonico di Milano Giuseppe Verdi. Programma:  Matteo D’Amico: Tragos, Oratorio laico per voci, coro e orchestra su testi tratti dall’Orestea di Eschilo (su commissione de laVerdi, prima assoluta). Ludwig van Beethoven: Sinfonia n. 3 op. 55 Eroica (secondo movimento); “O, welche Lust” (Coro dei prigionieri) da Fidelio; Sinfonia n. 9 op. 125 (terzo movimento). Maestro del Coro Erina Gambarini. Direttore Jader Bignamini. Il concerto sarà ripreso dalla rete televisiva nazionale Rai 5 e trasmesso in “diretta-differita” in seconda serata, a partire dalle ore 23.15 circa. >>  Continua a leggere »

Milano cultura e arte, Officina della creatività, Città delle Culture, Stefano Boeri, Dario Fo, Macao, lavoratori dell’arte e dello spettacolo, eccetera …

Macao e Milano. Torre Galfa e Palazzo Citterio. Fenomeno mediatico e autogol. Condividiamo la sostanza di ciò che dice Stefano Boeri: “Oggi mi chiedo cosa c’entri tutto questo con l’occupazione di Palazzo Citterio. Mi chiedo perché, invece di accettare la sfida di un dialogo innovativo con il Comune di Milano, si sia deciso di occupare un edificio storico che rappresenta qualcosa di totalmente diverso dalla Torre Galfa”. E ancora di più condividiamo l’obiettivo sue odierne dichiarazioni: “Stiamo lavorando perché Milano diventi la prima città italiana in cui si sperimenti la gratuità per i Musei civici” (fonte: Corriere della Sera).  E raccogliamo l’invito di Boeri rivolto a un pubblico non esiguo di professionisti dello spettacolo – con in testa Dario Fo – dell’arte, della cultura negli spazi dell’ex Ansaldo. Ecco i fatti, raccontati da FEDERICAPAOLA CAPECCHI (coreografa) per MAE Milano Arte Expo >> Continua a leggere »

Pierre Boulez e Luca Ronconi: Leone d’oro alla carriera dalla Biennale di Venezia – proposti da Ivan Fedele e Àlex Rigola, direttori Musica e Teatro della Biennale

Pierre Boulez Leone d’oro alla carriera dalla Biennale di Venezia

Pierre Boulez e Luca Ronconi premiati con il Leone d’oro alla carriera dalla Biennale di Venezia per i settori Musica e Teatro. Il riconoscimento è stato proposto dal direttore Ivan Fedele per la Musica e Àlex Rigola per il

Luca Ronconi Leone d’oro alla carriera dalla Biennale di Venezia

Teatro, e accolto dal Consiglio di Amministrazione della Biennale di Venezia presieduto da Paolo Baratta. Ivan Fedele su Boulez: ““E’ un riconoscimento al valore assoluto di un artista che ha attraversato la storia della musica contemporanea offrendo al mondo intero composizioni considerate, dai musicologi e artisti di tutto il mondo, veri e propri capolavori della modernità…”. Àlex Rigola per Luca Ronconi: “Riconosciuto in tutto il mondo come uno dei massimi rappresentanti del teatro di regia, che ha attraversato dagli anni ‘60 con passione sperimentale misurandosi con spazi e tempi inconsueti, Luca Ronconi – secondo Àlex Rigola – è stato autore di grandi narrazioni teatrali, dall’Orlando Furioso a Gli ultimi giorni dell’umanità e Infinities, da Gadda a Dostoevskij e Nabokov …” >> Continua a leggere »

Premio Marina di Ravenna 2012: il 31 maggio è il termine per partecipare – ai cinque vincitori una mostra al MAR Museo d’Arte della città di Ravenna

Premio Marina di Ravenna, organizzato da CAPIT di Ravenna  - Al MAR Museo d’Arte della città di Ravenna una stanza personale per ogni artista, dal 7 dicembre 2012 al 6 gennaio 2013. Scadenza iscrizioni 31 maggio. La partecipazione è gratuita e riservata a pittori italiani e stranieri di età inferiore a 40 anni: le opere presentate dovranno essere inedite e non antecendenti il 2012, e potranno essere realizzate in piena libertà stilistica, ma riconducibili esclusivamente al linguaggio della pittura. Verranno ammesse opere pittoriche di dimensioni non inferiori a cm. 70 x 80 e non superiori a cm. 100 x 120. Premio Marina di Ravenna 2012 è patrocinato da: Presidenza del Consiglio dei Ministri, Ministero per i Beni e le Attività culturali, Regione Emilia Romagna, Provincia di Ravenna, Comune di Ravenna, Camera di Commercio di Ravenna. Fra gli artisti ammessi, una giuria composta da Claudio Spadoni, Francesca Baboni, Sandro Parmiggiani, Marco Tonelli, Pericle Stoppa (curatore del Premio), designerà cinque vincitori ex aequo del “Premio Marina di Ravenna 2012”.  Leggi tutte le informazioni e il bando. >>> Continua a leggere »

Lilian Russo – Art Pub Crawl N*2: 20 artisti 6 locali 1 Vegas’Vampire Vaudeville 1 mese di extracircuito d’arte a Milano

Art Pub Crawl N*2 è idea di Lilian Russo. Gli artisti: Andy, Paola Cancemi, Angelo Crazyone, Michela Forte, Loredana Grasso , Alessandro Librio, Marta Manfredini, Giovanni Manzoni Piazzalunga, Stefano Marangon, Mara Mascaro, Marco Matarese, Silvia Mei, Giovanna Minagro, Vincenzo Pandolfo, Sam Punzina, Linda Randazzo, Massimiliano Robino, Michael Rotondi, Lilian Russo, Desert-Theology. Portare l’arte extra circuito, fuori dalle gallerie e dalle fiere – ma anche, per noi, nelle scuole, nelle università, all’ingresso di qualunque edificio pubblico, per mari e per monti e, perché no, sulla luna di questa città – è cosa tonificante in una Milano  che fatica a uscire, a dialogare e, soprattutto, a promuovere i giovani. Movida e arte, festa e intelligenza: Lilian Russo ce ne propone una scorpacciata di un mese, a partire da domenica 27 maggio 2012.  Ecco il menu  >> Continua a leggere »

La dinastia Brueghel – Villa Olmo di Como, fino al 29 luglio: INIZIATIVE SPECIALI alla mostra che ha già superato i 35000 visitatori

LA DINASTIA BRUEGHEL - Visite guidate per singoli a 15 Euro nei week end e tutti i martedì, ingresso ridotto a 8 Euro dalle 17 alle 20. La mostra La dinastia Brueghel in programma a Villa Olmo di Como, fino al 29 luglio, (click: MAPPA e INFO) continua a riscuotere un grande successo; a tutt’oggi sono oltre 35.000 le persone che hanno ammirato 70 dipinti e 30 tra disegni e grafiche, provenienti da importanti collezioni private e musei italiani e stranieri, in grado di ripercorrere la storia e l’eccezionale talento della più importante famiglia di artisti fiamminghi attivi tra il XVI e il XVII secolo. >> Continua a leggere »

MADE IN THE UK – Lo stile di strada dal Punk alla Thatcher: mostra monografica di Janette Beckman alla ONO arte Bologna

Janette Beckman-Mod twins London 1979

Janette Beckman MADE IN THE UK – Lo stile di strada dal Punk alla Thatcher - alla ONO arte di Bologna (MAPPA) giovedì 24 maggio alle ore 18. APERTURA: dal 24 maggio al 12 luglio 2012. ONO arte, dopo varie indagini sulle correnti artistiche e musicali del secondo Novecento, ha deciso di tirare le fila e di spostare la sua attenzione sulla gente di strada. > c. stampa Culturalia di Norma Waltmann > Gli anni che vanno dalla fine dei ’70 a metà 80’ furono per la cultura anglosassone duri e bui, ma al tempo stesso si dimostrarono pieni di creatività; nacquero in questo periodo, momento di maggiore affermazione della cultura giovanile, molti degli stili che ancora oggi influenzano la cultura popolare. La mostra presenta quindi, negli scatti di Janette Beckman, i diversi movimenti non tramite i loro protagonisti, ma attraverso la gente comune.  >> Continua a leggere »

Le avventure della forma – Palazzo Mediceo di Seravezza: Dall’espressività di Viani, Sironi e Rosai alla realtà allucinata di Ligabue, Transavanguardia e oltre

Antonio Ligabue Leopardo assalito da un serpente, circa 1955-1956 olio su faesite, cm 69,5×98 firmato in basso a destra: A. Ligabue, Collezione d’Arte Fondazione Cariparma, Parma

Le avventure della forma - Dal 1 luglio al 9 settembre al Palazzo Mediceo di Seravezza una mostra che abbraccia 100 anni di arte italiana. Palazzo Mediceo di Seravezza in Versilia (Lucca) click: MAPPA, ospiterà la mostra “Le avventure della forma. Dall’espressività di Viani, Sironi e Rosai alla realtà allucinata di Ligabue, Transavanguardia e oltre”; ideata e curata da Enrico Dei e da Marco Moretti e organizzata dalla Fondazione Terre Medicee e dal Comune di Seravezza in collaborazione con l’Archivio Opere Lorenzo Viani di Viareggio. >> Continua a leggere »